节奏与平衡在LOGO设计中的运用

标志logo设计的关键是可识别性，其主要的特征是必须具有高度的象征性（寓意）。识别性表现在其造型简洁明快，且富有个性特征。象征性则指图形本身所承载的语义信息，及logo本身首要表达的寓意。

节奏

1.渐变节奏

渐变可产生节奏感，因为其具有明 显的规律性。渐变的方法有：方向渐变、位置渐变、大小渐变、色彩渐变、明暗渐变、肌理渐变等。

2.发射节奏

通过多组线条作向心或离心组合而获得明显的间隔和交替的效果，从而产生节奏感。

3.排列节奏

节奏本是通过排列的规律性而产生 的，因此，有规律的排列就能产生节奏感。排列的基本方法有：重复排列、问隔排列、交替排列。各种排列又分别以大小、位置、疏密、数量、方向等为变化元素。以排列求节奏，要求被排列的形象具有一定的数量，若没有一定的数量的保证，就很难出现强烈的节奏感。

4.动感节奏

动感是由动势产生的，而具有动势 的形象往往有明显的韵味和连续性，它们在视觉上均有节奏感。标志是静止的平面艺术，产生动势一靠连续卷曲的线的穿插；二靠线的重叠、交替、局部虚化来刺激视觉，以产生动的幻象；三靠线的起伏产生动势。

平衡

1.对称平衡

对称是获得平衡的最稳妥的办法。 对称须有严格的中轴线。中轴线本身有垂直、水平、倾斜、错位、旋转等变化。垂直的左右对称是常用的对称手法，其次是水平的上下对称，比较生动的则是旋转、倾斜、错位的对称。

2.均衡平衡

以均衡求平衡能使画面获得灵巧、 活泼的效果。它在设计上是运用重力杠杆原理。不同位置上的形象重力不同，不同色彩的形象重力不同，不同肌理的形象重力也不同。以均衡求平衡就是要通过一条看不见的重力杠杆来判定左右、上下分量的均衡。